terça-feira, 21 de abril de 2009

Músicos





Sérgio Campelo
Coordenação Geral, Direção Artística, Compositor, Arranjador, Flauta, Flautim, Pífano e Acordeon
Natural de Recife/PE, iniciou seus estudos musicais no Conservatório Pernambucano de música e graduou-se em Bacharelado em Música com especialização em flauta transversa na Universidade Federal da Paraíba. Tem cursos de aperfeiçoamento nos estados da Paraíba, Pernambuco, Rio de Janeiro e São Paulo. Fez o curso de especialização da música moderna para flauta no Conservatório ERIK SATIE em Paris (França), como bolsista do governo Francês.

Realizou diversos recitais com os principais pianistas do Recife. Foi solista convidado de Grupos de Câmaras e Orquestras Sinfônicas do Nordeste.

Foi flautista integrante do QUARTETO ROMANÇAL durante 3 anos, onde participou de varias turnês e da gravação dos dois CDs do grupo, sendo um deles, em um dos estúdios mais conceituados do mundo em Oslo, na Noruega.

Como compositor e arranjador tem feito trabalhos diversificados para grupos de câmara do Recife. Foi arranjador no 1º Festival Internacional norte/nordeste de Flautistas e compôs uma obra para ser executada no encerramento do festival, pelos flautistas convidados da Europa, EUA e Brasil.

Foi Coordenador durante 2 anos da ABRAF (Associação Brasileira de Flautistas) na região norte/nordeste onde realizou cursos, concursos e encontros de flautistas.

Obteve o 1º lugar no “1º PRÊMIO BANDEPE VALOR PERNAMBUCANO ARTE E CULTURA / 2002”  na categoria Música.

Tem feito trilhas originais e direção musical, onde destacam-se os seguintes trabalhos.

FILME(35mm)   -  O Auto da Compadecida   (Autor da trilha sonora original)

CURTA(35mm)  - O velho, o mar e o lago (Diretor musical e autor da trilha sonora original)     
                         - A história da eternidade (Diretor musical e autor da trilha sonora original)           
                         - Isabel (Diretor musical e autor da trilha sonora original)  
                         - Rapsódia para um homem comum (Diretor musical e autor da trilha sonora original)     
                         - A Árvore sagrada (Diretor musical e autor da trilha sonora original)  

VÍDEO             - O Brasil-Império na TV      (Diretor musical e autor da trilha  sonora original)        
                        
TEATRO     - À ver estrelas... (Diretor musical, autor da trilha sonora original e arranjador                          das canções do diretor geral  João Falcão) 
                         - Fernando e Isaura  (Diretor musical, autor da trilha  sonora original e arranjador das canções do diretor geral Carlos Carvalho)  
                         - Quem tem, tem medo - Portugal (Diretor musical, autor da trilha  sonora original em parceria com o músico Português Ricardo Dias)                           
                         - Histórias de Alem-mar - Holanda (Diretor musical, autor da trilha  sonora original)                            

Atualmente, é membro da Academia Pernambucana de Música na cadeira n°23, é supervisor do departamento de sopros do Conservatório Pernambucano de Música, vem participando de diversas gravações profissionais, como flautista e arranjador. Tem feito trilhas originais e direção musical em peças teatrais e cinema. É flautista da Orquestra Sinfônica do Recife, desde 1985 e professor de flauta transversa do Conservatório Pernambucano de Música, desde 1989. Vem realizando também neste conservatório, trabalhos de música de câmara com professores e alunos onde realizou e criou, em 1995, o grupo SaGRAMA.



Claudio Moura

Natural de Recife/PE é formado em Bacharelado em Violão pela UFPE (Universidade Federal de Pernambuco) e Licenciatura em Música pela UPE (Universidade de Pernambuco). Fez cursos com renomados professores do Brasil e do exterior, entre eles, Turíbio Santos, Daniel Erni e Mário Ulloa.

Como instrumentista tem participado ativamente do cenário musical brasileiro tocando com vários grupos e artistas, dentre eles: Orquestra Armorial de Pernambuco, Orquestra de Cordas Dedilhadas, Oficina de Cordas, Eraldo Monte, Teca Calazans, Elza Soares, Antúlio Madureira, e outros.


Tem participado também de diversos festivais nacionais e internacionais: Festival de Campos do Jordão, Free Jazz Festival, Montreux Jazz Festival, XVII Festival de Música Caribenha em Satiago de Cuba, entre outros.


Foi finalista do 1º PRÊMIO SYNGENTA DE MÚSICA INSTRUMENTAL DE VIOLA em São Paulo.

Foi jurado do Concurso de Música Carnavalesca Pernambucana nos anos de 2005 e 2006 e responsável pela Adaptação e Direção Musical da Ópera Infantil O Cavalinho Azul de Tim Rescala baseada na obra de Maria Clara Machado, encenada na cidade de Olinda no ano de 2005.

Possui alguns de seus trabalhos gravados em CDs: "Pernambuco's Music - Brazil" (Nimbus Record - Inglaterra), "Amazônica" (Sony Classical - EUA), "Orquestra Armorial" (Brasil).


Têm trabalhos publicados no I e II Congresso de Iniciação Científica da UFPE, intitulados “TÉCNICAS DE GRAVAÇÃO DIGITAL” e “MIDI EM AMBIENTE MULTIMÍDIA – PROGRAMAÇÃO E SONORIZAÇÃO”.

Atualmente é assistente de direção artística e arranjador do grupo SaGRAMA, vem participando de diversos grupos de câmara, música popular, folclórica, etc... e de inúmeras gravações profissionais como diretor musical, violonista, violeiro e arranjador. É professor de Violão Erudito do Centro de Educação Musical de Olinda, desde 1992 e do Conservatório Pernambucano de Música, desde 1995. É também professor de produção fonográfica Faculdades Barros Melo em Olinda-PE


Frederica Bourgeois

Natural de Recife/PE, iniciou seus estudos musicais no Conservatório Pernambucano de Música.

Participou de diversos festivais nacionais e internacionais de Flauta com renomados Professores do Brasil e do exterior.
Atuou profissionalmente em diversos grupos de câmara e orquestras como: Orquestra de Câmara do Conservatório Pernambucano de Música onde atuou como solista; Oficina de Cordas onde excursionou pelo Brasil, além de realizar diversos recitais solos.

Participou também de gravações de diversos CD's como: "Amazônica" Sony Classical - USA, "Bloco da Saudade", "Opereta do Recife", "Paranambuco", entre outros.

 Tem participado de diversas gravações profissionais tanto na área popular como na erudita.

Atualmente está cursando
Licenciatura Plena em Música pela Universidade Federal de Pernambuco (UFPE). É flautista da Orquestra Sinfônica do Recife, Professora do Conservatório Pernambucano de Música e integrante do grupo “SaGRAMA”.






Crisóstomo Santos



Natural de Moreno, PE, iniciou seus estudos na Escola de Música do Sesi-Moreno. Estudou no Centro Profissionalizante de Criatividade Musical de Recife e graduou-se em Baharelado em Clarinete pela Universidade Federal da Pernambuco.

Participou de cursos em Brasília e na Bahia. Teve aulas com professores clarinetistas da França, Estados Unidos, Alemanha, Japão e Argentina.

Atuou como convidado da Orquestra de Câmara da Universidade Federal de Pernambuco.

Foi regente titular da Banda da Cidade de Moreno e da Banda do Sesi-Camaragibe.

Desde o ano de 2000 é responsável pela direção musical e regência do BLOCO LÍRICO FLOR DE EUCALIPTOS da cidade de Moreno.

Participa desde 2010 como professor clarinetista de todas as edições do PROJETO BANDAS DE PE. O Circuito é promovido pelo Conservatório Pernambucano de Música e tem como proposta levar para as instituições de ensino e filarmônicas de diversas cidades do Estado, além de difundir a música executada pelas bandas e despertar o interesse pela música instrumental.

Atualmente, é diretor musical e professor do Movimento Pró-criança, é professor e regente da banda municipal da cidade de Afogados da Ingazeira, é clarinetista da Banda Sinfônica do Recife e integrante do grupo “SaGRAMA”.








Alex Sobreira

  
Natural de Recife/PE, é formado no Curso técnico em Violão erudito pelo Conservatório Pernambucano de Música e em Licenciatura Plena em Música pela Universidade Federal de Pernambuco (UFPE).

Foi integrante do Sexto Capibaribe, Orquestra Retratos do Nordeste, Grupo Chorando em PE e Conjunto Pernambucano de Choro, todos sob a direção do bandolinista Marco Cesar; atuou, ainda, nos grupos Matéria Prima, Choro Brasil e Grupo Terra - Genuinamente Samba.

Foi professor convidado no IV ENCONTRO DE MÚSICOS DE BELO JARDIM onde ministrou máster-classes com o tema “Aspectos técnicos da Mão Direita nos Ritmos Pernambucanos”.

Participou de gravações de cds de vários artistas entre eles Inaldo Moreira, Geraldo Maia, Gonzaga Leal, Lula Queiroga, Silvério Pessoa, Naná Vasconcelos, Arabiando, Lucinha Guerra, Dalva Torres, Beto do bandolim, Coral Edgard Moraes, Antônio Carlos Nóbrega. Atuou em eventos por vários estados do país e também na França, ao lado do saxofonista Spok. Tocou ao lado de artistas como Alaide Costa, Marília Medalha, Tereza Cristina, Cristina Buarque de Holanda, Noca da Portela, entre outros.

É Professor e Músico Regente efetivo do SESC na unidade Santo Amaro em Recife-PE desde 2010.

Atualmente vem participando de diversas gravações profissionais como violonista de 7 cordas e é integrante do grupo “SaGRAMA” desde 2009.








João Pimenta


Natural do Recife, PE, iniciou seus estudos no Conservatório Pernambucano de Música, sob a  orientação do Professor José de Barros chagas. Estudou no curso de extensão na Universidade Federal da Paraíba e graduou-se em Licenciatura em música pela Universidade Federal da Pernambuco em 2007. Estudou contrabaixo Na Universidade Federal da Paraíba no curso de extensão sob a orientação do Professor Dr. Luciano Carneiro de Lima e Silva.
 
Participou de cursos em Brasília, Curitiba e Fortaleza. Teve aulas em Máster-class com os professores contrabaixistas tendo Milton Masciadri, Robert Black e Catalin Rotaru.

Foi integrante fundador em 2003 do Grupo Instrumental Orange criado e regido pelo Maestro Cussy de Almeida.

Atuou como convidado da Orquestra de Câmara do Conservatório Pernambucano de Música e da Orquestra de Câmara da Universidade Federal de Pernambuco.


Atualmente vem participando de diversas gravações profissionais, é Professor de contrabaixo acústico do Projeto Orquestra Criança Cidadã desde 2006 e contrabaixista da Orquestra Sinfônica do Recife e integrante do grupo “SaGRAMA”.


Prêmios:

Primeiro Lugar no concurso da Orquestra Sinfônica do Recife, 2001.






Antonio Barreto 
Marimba, Vibra e percussão
Natural de Recife/PE, obteve o título de mestre em 1995 pela Escola Superior de Zurique, (Master Performance Orchester)-Suíça, classe do Professor Horst Hofmann. Formado pela Universidade Federal da Paraíba - Bacharel em Música – Habilitação Percussão, na classe do Professor Odair Salgueiro; iniciou seus estudos no Conservatório Pernambucano de Música em 1980, tendo como professores José Xavier e Maurício Chiappetta de bateria. Tem Formação Pedagógica, habilitação em Didática das Linguagens, Códigos e suas Tecnologias, pela Universidade de Pernambuco/UPE. 
Tem 07 Cds gravados com o Grupo SaGRAMA, 04 Cds gravados com a Orquestra Sinfônica do Recife. Foi do Professor Percussão Erudita e Supervisor do Curso de Percussão no Conservatório Pernambucano de Música (1994 – 2010), Professor do Centro Profissionalizante de Criatividade Musical do Recife (1984 – 1999), Ex-Timpanista e Chefe do Naipe de Percussão da Orquestra Sinfônica do Recife (1984 – 2010). Atualmente é professor do Bacharelado em Percussão da Universidade Federal de Pernambuco – UFPE, percussionista do Grupo SaGRAMA (www.sagrama.com.br), Coordenador e Diretor Artístico do Grupo de Percussão do Nordeste – GPN e Diretor Executivo da Associação Sinfônica Jovem. (www.grupodepercussaodonordeste-gpn.blogspot.com).
Trabalhou como percussionista na Casa de Ópera de Zurique, Orquestra Sinfônica de Zurique (SOZ), Tonhalleorchester, Orquestras do Estado de São Paulo, Paraíba e Natal. Foi membro do grupo de percussão CONTON – Suíça, durante o período de estudo.
Ministrou aulas no XIII, XIV, XX e XXI Seminário Internacional de Música/UFBA e no Iº Festival Internacional de Música de Natal/UFRN (1998), II Encontro Nacional de Bandas e Fanfarras de Pernambuco, Outubro de 1987. Professor de Percussão do IX FESTIVAL NACIONAL DE ARTE - FENEART/PB – Novembro de 2003. Participou do XIV Festival de Música Instrumental da Bahia/2006, Festival de Percussão 02 de Julho – Bahia (2008 e 2010), Orquestra Filarmônica de Itabaiana (Sergipe) período 14 – 20 de Outubro. Ministrou palestra na Semana da Música da UFPE – Nov/2011
Coordenador dos projetos: I Festival Nordestino de Percussão do Nordeste – FENOPE – Julho de 2000, Projeto Cultural I ENCONTRO PERCUSSIVO REC PE, Julho 2008, Percutindo por Pernambuco – 2010/2011, “CONSONÂNCIA” – 2010/2011, Percutindo à Quatro Mãos – 2011 e Curso de Capacitação de Músicos de Banda – Percussão – 2011.
Atuou como solista executando as seguintes obras: Divertimento para Marimba e Cordas de Radamés Gnattalli, (Orquestra de câmera “ïl Mosaico” – Suíça) concerto realizado no Mosteiro de São Bento, Olinda/PE e no Espaço Cultural em João Pessoa/PB, sob a regência de Hermann Ostendarp, Concertino para Tímpano, Metais e Percussão de Michael Colgrass, (Grupo de Metais da O.S.R.) sob a regência de Eugen Egan, Concertino de Vibrafone e Cordas de Siegrifd Fink: com a Orquestra de Câmara do Conservatório Pernambucano de Música, sob a regência de José Renato Accioly; Concerto p/ Vibrafone e Grupo de Percussão – Ney Rosauro com Grupo de Percussão do Nordeste, sob a regência de José Renato Accioly; Concertino para Xilofone e Orquestra de Toshiro Mayzumi; Música de Câmara; CARROSSEL, duo para Marimba e Vibrafone – David Friedmann/Samuel David.Fünf Anrufüngen op. 81b percussão solo de Bertold Hummel Schattenspiele, Concerto grosso para cordas, dois Violinos e Tímpanos (1943/44) de Adolf Brunner Concertino para Piano, Cordas e dois Percussionista de Andréas Nick, sob a regência de Peter Wettstein, Maio de 1990, Suíça; FIVE FOR ORGAN & MARIMBA de Myron J. Roberts: Concerto para Orgel e Percussão de N. Houfelder; Música Solo: American Suite para Caixa-clara de Gay G. Gauthreayx II: V. Improvisation Tímpano Solo de Eliott Carter; CONVERSATION Suíte para Marimba Solo de Akira Miyoshi; Frogs – Keiko Abe.
Participação na gravação e lançamento do Cd da cantora Cris Nolasco Pele Negra (29/06/2011 junto ao SaGRAMA, do Projeto Cultural SaGRAMA & Convidados Timbres da Cultura Nordestina (agosto/novembro)participou na qualidade de musicista do IV Encontro Nacional de Flauta Doce: Novos Caminhos da Flauta Doce (out 2010), participou do X Encontro Regional Nordeste da ABEM, JUN/2011, participou junto ao Grupo de Percussão do Nordeste do XXI Festival de Inverno de Garanhuns (julho), participou no recital de Canto da musicista Simone Foltran, estreando obra inédita do compositor Samuel Cavalcanti – Mimese, participou da Orquestra de Câmara da UFPE, Música Moderna, Nov2011, Estreou obra do compositor Nelson Almeida, Calunga para Metais e Percussão, participou no XIV VIRTUOSI como  interprete na palestra A MÚSICA CONTEMPORÂNEA DO NORDESTE e como  músico convidado da orquestra do festival– Dez 2011.





Hugo Medeiros, Bateria e percussão

Hugo Medeiros nasceu no Recife em 1985 e iniciou seus estudos de música aos 13 anos. Graduou-se em Licenciatura em Música na UFPE é professor de bateria do Conservatório Pernambucano de Música. Estudou bateria com Ebel Perrelli, Maurício Chiappeta, Sandro Moura e Sidney Rock, e percussão erudita com Antônio Barreto. Atualmente, toca com o SaGRAMA, Mojav Duo, Tareco Trio, Rua e Quarto Aberto e tem, cada vez mais, enveredado para uma linha experimental da música.



            Participou do 30° e 31° Curso Internacional de Verão de Brasília (CIVEBRA), onde teve aulas de bateria com Kiko Freitas, Rafael Barata e Edu Ribeiro. Participou também das etapas educativas da Mostra Internacional de Música de Olinda nos anos 2006, 2007 e 2008, na área de Percussão Erudita, sob orientação de Lino Hoffman e Rodrigo Foti. Estudou áudio no Curso de Áudio Profissional – André Sonoda, e têm experimentado esse conhecimento em seu home studio. Participou também da Oficina de Ambientes Sonoros Imersivos, sob a orientação de Thelmo Cristovam. Em janeiro de 2012, teve aulas com o saxofonista americano Steve Coleman, abordando conceitos da música experimental criativa.  
            Já tocou com um grande número de grupos, o que o permitiu ter contato com diferentes “frentes musicais”, incluindo a música sinfônica, camerística, o jazz, o blues, o hip-hop, o rock progressivo, o free jazz, o indie rock e a música tradicional pernambucana. Dentre estes grupos/artistas estão: Orquestra Sinfônica Jovem do Conservatório Pernambucano de Música, Mocambo Big Band, Grupo de Percussão do Nordeste, Sapienz, Viruz, Double Six Band, Poeta Carcará, Cachumbro Instrumental, Sambê, Cláudio Almeida, André Maria, Gerardo Iacoucci, Paul Scea, Txaimus. Com o SaGRAMA, tocou ao lado de Naná Vasconcelos, Orquestra de Câmara da Cidade de João Pessoa, Getúlio Cavalcanti, Maciel Melo, Spok, Silvério Pessoa, Renata Rosa, Isaar, Edilza, Fred Andrade, Quarteto Encore, Marco César e Contracantos, e com o Txaimus ministrou oficinas de percussão corporal e tocou ao lado dos coros Les Escales e Orfeo, na França.        
            Tocou em diversos festivais como o Festival de Inverno de Garanhuns, Mostra Internacional de Música em Olinda, Raiz & Remix, Festival Geraldo Azevedo de Música, Festival de Música Instrumental de Abreu e Lima, Semana Chico Science Propagando, Encontro Percussivo REC-PE, Fête de la Musique, Musiques du Monde, Noar Coquetel Molotov 2011, 1ª, 2ª e 3ª Mostra Leão do Norte, ÚNICO, Timbres da Cultura Nordestina e Sonora UFPE.           
            Realizou gravações com Sambê (Insano - 2006), Cláudio Almeida (Noites Brasileiras - a Música de Zédantas - 2008) e com o SaGRAMA (Chão Batido, Palco, Picadeiro - 2008), além de ter participado de diversas gravações independentes. Com o SaGRAMA, foi indicado na categoria de “Melhor Grupo Instrumental” no 22° Premio da Música Brasileiralho com o disco “Chão Batido, Palco, Picadeiro”. Compôs e gravou a trilha sonora dos documentários “Centenário do Sul” e “Livros e Mundos”, do espetáculo “Corposição” (Coletivo DAM), da vídeo dança “Bokeh” (Cia. Etc.), premiada na categoria Experimental do 12º Festival de Vídeo de Pernambuco, do espetáculo Dark Room (Cia. Etc.), da performance solo “Sobre Mosaicos Azuis – Proj. o Solo do Outro” , de Januária Filizola, e dos curtas “Puck, O Palhaço Badtrip” (Coletivo Fabrica-Si) e “No Me Pressiones” (Roy Lopez).           
            Produziu o disco “Do Absurdo“, do seu grupo Rua, projeto contemplado no FUNCULTURA 2009, lançado em 2011. Atualmente está finalizando as trilhas para o documentário Zuleno, dirigido por Felipe Peres, para o próximo espetáculo de dança da Cia.
Etc e para o curta-metragem El hombre, la casa y El Leaving, de Ygor Gama.





Tarcisio Resende, Percussão

Natural de Recife, PE, iniciou seus estudos de Percussão Erudita no Conservatório Pernambucano de Música. Estudou percussão popular no Centro Cultural Dáruê Malungo.


Atuou como músico convidado da Orquestra Sinfônica do Recife, Orquestra Suzuki, Orquestra de Câmara do Conservatório Pernambucano de Música, Dáruê Malungo, Afoxé Ilê D’’Egbá, Maracatu Nação Estrelar, Maracatu Porto Rico.

Criou o Grupo de Percussão Popular “QUEBRA-BAQUE” e vêm ministrando oficinas sobre os ritmos populares do nordeste em diversas cidades de Pernambuco.

Tem trabalhos publicados na área de percussão popular, onde lançou recentemente em parceria com o músico Climério de Oliveira, os livros “Batuque-Book vol. I - Maracatu” e “Batuque-Book Vol. II - Caboclinho”
Em 2009 e 2010, ministrou durante 2 meses em cada ano na Europa, máster-classes de percussão popular e elementos do maracatu nos países Holanda, Áustria, França e Alemanha.
Atualmente, é percussionista do “Grupo de Percussão do Nordeste”, “Balé Experimental”  e  “Chá de Zabumba”.  É também professor do Movimento Pró-criança e integrante do grupo “SaGRAMA”.




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